из пресс-релиза
Ансамбль традиционных японских инструментов "Кинъюкай" был создан в префектуре Хиросима в 1971 г. Полупрофессиональный ансамбль со временем превратился в один из наиболее почитаемых в Японии музыкальных коллективов, целью которого, по словам его участников, является сохранение уникальной музыкальной культуры Японии и пропаганда японских музыкальных традиций за рубежом.

Музыканты неоднократно выступали в странах Европы, США, Индии, Кореи. Они также являются постоянными участниками концертов, которые устраивают японские культурные центры в различных странах мира.

Музыканты играют на традиционных инструментах кото и сангэн (сямисэн). В их репертуаре старинные японские песни, которые и до настоящего времени не потеряли своего очарования.

Участники ансамбля: Хаясидани Юко - сангэн; Садаири Наоми - кото; Сираи Ёрико - кото; Ёриока Икуё - кото; Хирано Ясуко - кото; Накамото Сэцуко - кото; Мацуо Кэйко - кото; Ямасаки Санаэ - кото.

из пресс-релиза
Ансамбль японской музыки "Wa-On" при Московской консерватории им. П.И. Чайковского - единственный в России профессиональный коллектив исполнителей на традиционных японских музыкальных инструментах (кото, сякухати, сямисэн, тайко). Создан на базе класса японской музыки, открытого в 1993 г. по инициативе композитора Дживани Михайлова (1938-1995).

Постоянные педагоги ансамбля: Кэйко Ивахори, кото, сямисэн - выдающаяся исполнительница традиционной и современной японской музыки, глава Киотоского отделения Школы кото Тадао Саваи; Кохэй Симидзу, сякухати - музыкант, принадлежащий к группе "Котику-кай", созданной выдающимся мастером Тэсигавара Тэкию. Развивающая традиции старинной Кинко-рю, группа "Котику-кай" одна из немногих в Японии, сохраняющих исконные методы исполнения и обучения данной школы.

Состав ансамбля: Маргарита Каратыгина (директор, научный руководитель) - кото, 17-струнный кото, сямисэн; Наталья Григорович - кото, сямисэн; Наталья Голубинская - кото, 17-струнный кото, сямисэн, скрипка, вокал, композиция, аранжировка; Елена Царева - кото, вокал; Галина Гвоздевская - сякухати; Георгий Мнацаканов - сякухати; Анастасия Кодзима - ударные.

Что такое "Wa-On"? Это название придумала Юми Ивахори, дочь создателя и педагога ансамбля, одной из лучших исполнительниц на кото Кэйко Ивахори. Юми - поэтесса и умеет выражать в словах суть явлений. Действительно, "Wa-On" - это именно то, что оказалось близко и дорого российским музыкантам в японской музыке, что объединило их в ансамбль. Сочетание двух иероглифов, "Wa" и "On", можно перевести на русский просто словом "гармония", но если быть более точными, то это "японская сущность, выраженная в звуке" или "гармония мира как ее понимают японцы". В традиционном японском сознании, в отличие от европейского, понятие "гармония" объемлет собою весь мир в единстве и взаимодействии всех его элементов, а не только ту его часть, которая упорядочена и противостоит хаосу. Кроме того, немаловажно, что понятие "Wa" входит в состав четырех основных категорий японской эстетики: "wa-kei-sei-zyaku" - гармония, почтение, чистота, тишина, - распространяющихся на все виды искусства. Музыканты "Wa-On" утверждают, что, погружаясь в океан японской музыки, они научились острее чувствовать, ярче воспринимать краски жизни, ощущать окружающий мир как Мир Звучащий, Pax Sonoris.

В миропредставлении японцев нет неживых вещей. Любой предмет имеет здесь душу и собственный голос. Вся японская культура есть постоянный поиск созвучности всех элементов природы и человеческой души. И нет в этом гармоничном звучании главных и второстепенных голосов, здесь все пронизано сердечным единением.

Звучание музыкальных инструментов - бамбуковой флейты сякухати, цитры кото, лютни сямисэна, барабана тайко - это тоже живые голоса мира, природы. И сами инструменты, и все, что с ними связано (происхождение, детали конструкции, исполнительские традиции) множественными нитями сплетено с другими элементами мироздания и несет в себе многомерную символику. Так, среди исполнителей на кото широко бытует легенда о том, что их инструмент - это застывший в оцепенении сна дракон.

Звук флейты сякухати был избран дзэнскими монахами как одно из наилучших стредств для медитации. Преподобный Иккю Содзюн (1394-1481), настоятель крупнейшего столичного храма Дайтокудзи, а кроме того поэт, живописец, каллиграф, религиозный реформатор и эксцентричный философ, сравнивал игру на сякухати со звуковой атмосферой чайной церемонии. Шум закипающей воды в котелке, постукивание венчика при взбивании чая, бульканье воды, - все это призвано создавать ощущение гармонии, чистоты, почтения, тишины. " Играя на сякухати, - писал Иккю, - видишь невидимые сферы, во всей вселенной только одна песня".

Репертуар ансамбля включает классические дзи-ута и со-кёку (музыка для цитры кото), синкёку (пьесы новой традиционной музыки), классические пьесы хонкёку для флейты сякухати, а также современную музыку. Ансамбль выступает с концертами и спектаклями, среди которых "Югао - Вечерний Лик", "Семь историй о прекрасной Комати", "Предание о цветке стиля" и др. С 1999 г. силами участников ансамбля при поддержке Посольства Японии в РФ проводится ежегодный фестиваль "Душа Японии" ("Nihon-no Kokoro").

из пресс-релиза
Ohtsuka Daiko Kazurakai ансамбль исполнителей на традиционных японских барабанах тайко, г. Тиба

Город Тиба, расположенный недалеко от Токио, на другом берегу залива, известен не только как один из важнейших портов и промышленных центров Японии, но еще и как город мастеров игры на барабанах тайко. Каждое третье воскресенье августа, на границе лета и осени, в Тиба проходит фестиваль под названием Chiba Oyako Sandai Natu Matsuri ( Фестиваль семей трех поколений в Тиба ). Мало кто остается дома в этот день: звуки тайко, несущиеся с каждой городской площади, способны выманить на улицу даже самых ленивых. Говорят, что от грохота барабанов начинают осыпаться листья с деревьев, знаменуя тем самым окончание жаркого лета и переход к урожайной осени.

Именно в г. Тиба создана приехавшая на Фестиваль группа Ohtsuka Daiko Kazurakai . Руководитель группы, г-жа Митико Эбато, родилась в 1947 г. в г. Иида (район Синсю, современная префектура Нагано), расположенном в живописном уголке Южных японских Альп (так называют горный хребет Акаиси). Игрой на тайко она увлеклась, когда ей было уже сорок лет. Во многом этому способствовало знакомство с руководителями известных ансамблей: Коно Тадаёси (группа Бусю тайко ) и Рю Рэндзаном (группа Оусю Сабанэ ). Митико Эбато и сейчас продолжает брать у них уроки, хотя ее собственный ансамбль, созданный ею вместе с дочерью в сентябре 1995 г., становится все более и более популярным. В группе около 30-ти музыкантов самых разных возрастов. Ансамбль дает более 25 представлений в год, выступая на различных фестивалях и праздниках. Ohtsuka Daiko Kazurakai уже дважды был гостем Фестиваля Душа Японии , а также выезжал с гастролями в Таиланд и Южную Корею.